ترحم سلمانی در گفت‌وگو با ایسنا اظهار کرد: برگزاری نمایشگاه «گاهِ نگاه» برای من امری طبیعی در مسیر کاری یک نقاش است، چراکه هر نقاشی، در نهایت باید آثارش را از فضای کارگاه به فضای عمومی بیاورد و آن‌ها را در معرض نگاه مخاطب قرار دهد. آنچه برای این نمایشگاه اهمیت داشت، همکاری مشترک گالری «نگر» در تهران و گالری «هنگام» در مشهد بود؛ همکاری‌ای که به شکل‌گیری «گاهِ نگاه» انجامید و فرصتی فراهم کرد تا مجموعه‌ای از آثارم در بستری متفاوت ارائه شود.
وی ادامه داد: عنوان «گاهِ نگاه» را پس از تکمیل آثار انتخاب کردم. همیشه برایم مهم است که نام نمایشگاه، بازتابی از حال و هوای مجموعه باشد. این عنوان به معنای لحظه‌ای مکث و نگریستن دوباره است؛ لحظه‌ای که شاید ساده به نظر برسد اما می‌تواند مخاطب را به تأملی عمیق‌تر ببرد. در واقع، هر نقاشی برای من مجالی است برای توقف کوتاه در مسیر زندگی و دیدن جهان از زاویه‌ای دیگر.
این هنرمند نقاش بیان کرد: از منظر من این داستان‌ها تنها روایت‌های تاریخی نیستند، بلکه ظرفیت بالایی برای بازاندیشی در مفاهیم انسانی و اجتماعی دارند.
سلمانی ضمن اشاره به یکی از برجستگی‌های آثار خود گفت: بیشترین ویژگی که در آثار من قابل مشاهده است، تلاشی اصلی برای دستیابی به بیانی شخصی و در عین حال صادقانه است. همیشه سعی کرده‌ام نه در دام تقلید از گذشته بیفتم و نه تحت‌تأثیر جریان‌های زودگذر قرار بگیرم. این جست‌وجو برای صداقت در بیان، دغدغه همیشگی من در نقاشی است.
وی عنوان کرد: بزرگ‌ترین چالش من در خلق این مجموعه، یافتن تعادلی میان وفاداری به روح داستان‌های کهن و در عین حال بازآفرینی آن‌ها در زبانی امروزی بود. این کار ساده نیست و نیاز به آزمون و خطا، جست‌وجو و زمان زیادی دارد، اما در نهایت نتیجه‌اش برایم ارزشمند است.
این هنرمند نقاش افزود: آنچه بیش از هر چیز آرزو دارم، این است که مخاطب هنگام تماشای آثارم لحظه‌ای درنگ کند. نمی‌خواهم صرفاً تصویری زیبا ارائه کنم، بلکه امید دارم بیننده با دیدن نقاشی‌ها به پرسشی تازه برسد یا احساس کند زاویه نگاهش به جهان تغییر کرده است. اگر چنین اتفاقی بیفتد، حتی در مقیاسی کوچک، من به هدفم نزدیک شده‌ام.
سلمانی در خصوص بازخورد مخاطبان این نمایشگاه گفت: به روایت مسئول گالری، استقبال از نمایشگاه رضایت‌بخش بوده و من هم بازخوردهای متنوع بازدیدکنندگان را بسیار مغتنم می‌دانم. هر مخاطب با پیشینه ذهنی و تجربه زیسته خودش وارد نمایشگاه می‌شود و همین تفاوت نگاه‌ها، نمایشگاه را زنده و پرنشاط می‌کند.
وی تصریح کرد: خوشبختانه به باور من، نقاشی و به طور کلی هنرهای تجسمی در جامعه ایران جایگاه بسیار برجسته‌ای دارند. هرچند گاهی طبق عادت گلایه‌هایی شنیده می‌شود، اما حقیقت این است که نقاشی در دهه‌های اخیر هیچ‌گاه متوقف نشده و حتی یکی از دوران‌های طلایی خود را سپری می‌کند. امروز شاهد حضور نسل‌های گوناگون هنرمندان و جریان‌های متنوع هستیم که همگی در کنار هم فضایی زنده، پویا و امیدبخش برای هنرهای تجسمی ایران ایجاد کرده‌اند.
انتهای پیام
نظرات