علیرضا بازشاد در گفتوگو با ایسنا با اشاره به مضمون اصلی این اثر نمایشی اظهار کرد: این نمایش در کلیت خود، فضایی روانشناختی دارد و داستان آن حول ورود یک سرباز به جهانی شکل میگیرد که در آن مرز میان عقل، تخیل و روایتهای آیینی جنوب درهم تنیده میشود.
وی ادامه داد: در واقع، فضای اثر بر پایه آیینها و روایتهای بومی شکل گرفته و تلاش شده فضایی متفاوت برای مخاطب خلق شود. عنوان آن هم با توجه به همین فضاها از جمله آیینهای مرتبط با «زار» برگرفته شده است. همچنین در نگارش و اجرای نمایش نیز از زبانی سادهتر استفاده شده تا مخاطب بتواند ارتباط راحتتری با فضای داستان برقرار کند.
او با اشاره به اینکه این اثر پیشتر در جشنواره تئاتر استان اجرا شده و افتخاراتی کسب کرده است، یادآور شد: پس از جشنواره، قرار بود اجرای اثر از هفتم اسفندماه آغاز شود اما همزمان با آغاز اجراها، با شرایط جنگی مواجه شدیم و اجرای نمایش برای مدت طولانی متوقف شد. در این مدت، تمرینها بهصورت پراکنده ادامه داشت اما وقفه طولانی ایجاد شده چالشهای زیادی برای گروه به همراه داشت.
وی افزود: اجرای جشنواره در واقع نخستین اجرای ما بود، در حالی که بسیاری از گروهها ابتدا اجرای عمومی را تجربه میکنند و سپس در جشنواره شرکت میکنند. به همین دلیل در اجرای جشنواره برخی نواقص وجود داشت که فرصت کافی برای برطرف کردن آنها فراهم نشد اما در ادامه تلاش کردیم ایرادهایی که مطرح شده بود را تا حد امکان اصلاح کنیم.
این کارگردان تئاتر ادامه داد: وقفه در تمرینها باعث شد گروه با ریزش اعضا مواجه شود و برخی افراد جایگزین شوند؛ موضوعی که برای گروه دشواریهایی به همراه داشت و منجر به تغییرات محدود در گروه بازیگران و موسیقی و فرم شد.
بازشاد، درباره تغییرات ایجاد شده در اجرای عمومی اثر نسبت به جشنواره، توضیح داد: در متن نمایشنامه، تغییری ایجاد نشد و ما خود را موظف میدانستیم متن نویسنده را همانگونه که نوشته شده به صحنه بیاوریم. در بخش بازیگری نیز تلاش کردیم از همان ترکیب قبلی استفاده کنیم، هرچند بازیگر نقش اصلی تغییر کرد و بازیگر جدیدی جایگزین شد.
وی در ادامه افزود: بیشترین تغییرات در بخش موسیقی رخ داد. با توجه به ریزش برخی اعضای گروه موسیقی، ناچار شدیم نوازندگان جدیدی را جایگزین کنیم و همین موضوع باعث شد برخی سازها حذف شوند یا تغییراتی در فرم اجرایی موسیقی ایجاد شود.
خلق فضایی متفاوت و انتزاعی به کمک موسیقی بداهه در «اوراد بادهای وحشی سرکش»
این کارگردان درباره ویژگیهای موسیقی این نمایش تصریح کرد: موسیقی نمایش بهصورت بداهه شکل گرفته و حاصل تمرینهای طولانیمدت گروه در طول حدود یک سال بوده است. بسیاری از نوازندگان این اثر تجربه نخست خود را در چنین پروژهای پشت سر گذاشتند و با تلاش و تمرین فراوان توانستند به فرم نهایی برسند.
بازشاد افزود: تلاش ما این بود که موسیقی علاوه بر جذابیت شنیداری برای مخاطب، به خلق فضا و حس در نمایش کمک کند. در حقیقت از ابتدا هدف این بود که موسیقی در تمام طول اجرا حضور داشته باشد؛ به همین دلیل از آغاز تا پایان نمایش، موسیقی تقریباً بهطور پیوسته جریان دارد تا فضایی انتزاعی و متفاوت برای مخاطب ایجاد شود.
وی، درباره بازخورد مخاطبان در مواجهه با «اوراد بادهای وحشی سرکش»، اظهار کرد: بازخورد عمومی مخاطبان نشان میدهد که فضای متفاوت کار و نمایش برخی عناصر فرهنگی کمتر دیدهشده برای آنها جذاب بوده است. البته طبیعی است که همه مخاطبان نگاه یکسانی به اثر نداشته باشند و نقدهایی نیز مطرح شده است. بخشی از انتقادها نیز به مشکلات فنی اجرا بهویژه در حوزه تجهیزات صوتی و موسیقی مربوط است که به دلیل محدودیتهای سختافزاری در برخی شبها با آن مواجه بودیم.
بازشاد تاکید کرد: با وجود این چالشها، استقبال مخاطبان بهویژه در شرایطی که تئاتر پس از یک دوره رکود و وقفه دوباره فعالیت خود را آغاز کرده، برای گروه دلگرمکننده بوده است و امیدواریم در ادامه اجراها نیز این ارتباط با مخاطبان حفظ شود.
انتهای پیام
