سعید خسروان در گفت‌وگو با ایسنا درباره برگزاری نمایشگاه انفرادی خود با عنوان «خط، نگاه، خاطره» درباره شکل‌گیری این رویداد هنری، اظهار کرد: سال‌هاست که در حوزه نقاشی فعالیت دارم و سبک کاری من بیشتر بر پایه خط است، سبکی که به آن راپیدوگرافی گفته می‌شود. در این شیوه بیشتر با خطوط بسیار ریز و جزئیات زیاد کار می‌کنم و تلاش کرده‌ام ترکیبی از طراحی‌های خطی را با فضاهای شهری و معماری شهرهای مختلف پیوند بزنم.

وی درباره انگیزه برگزاری نمایشگاه ادامه داد: یکی از دلایل اصلی من برای برگزاری این نمایشگاه، دیدن بازخورد مخاطبان بود. دوست داشتم ببینم مردمی که آثار را می‌بینند چه احساسی نسبت به این سبک دارند و چقدر با آن ارتباط برقرار می‌کنند. طبیعی بود که ابتدا شهر خودم، مشهد، را برای برگزاری انتخاب کنم که واکنش مخاطبان این شهر را ببینم.

این هنرمند نقاش با تأکید بر اینکه هدف اصلی او از برگزاری این نمایشگاه صرفاً فروش آثار نیست، اضافه کرد: بسیاری از این آثار برای من ارزش احساسی زیادی دارند و زمان و دقت فراوانی برای آن‌ها صرف کرده‌ام. بنابراین حتی ممکن است برخی از آن‌ها اصلاً برای فروش ارائه نشوند. هدف اصلی من این است که بازخورد مخاطبان را ببینم و بدانم چه موضوعاتی بیشتر مورد توجه قرار می‌گیرد که در آثار آینده و پروژه‌های بعدی از آن‌ها استفاده کنم.

خسروان درباره برنامه‌های آینده خود خاطرنشان کرد: یکی از ایده‌هایی که در ذهن دارم، خلق اثری بزرگ از نمایی از شهر خودم است. اگر ببینم مخاطبان به این نوع نگاه شهری علاقه دارند، قصد دارم تصویری از شهر را در ابعاد بسیار بزرگ طراحی کنم که نوعی ادای دین به فضای شهری محل زندگی‌ام باشد.

وی درباره انتخاب این عنوان برای این نمایشگاه، بیان کرد: عنوان «خط، نگاه، خاطره» از سه مفهوم اصلی در کارهای من گرفته شده است. «خط» به سبک کاری من اشاره دارد، زیرا تمام آثار با خودکار یا روان‌نویس و مبتنی بر خطوط ظریف خلق شده‌اند. «نگاه» بیانگر زاویه دید و برداشت شخصی من از سوژه‌هاست و «خاطره» هم به تجربه‌های سفر و لحظاتی برمی‌گردد که الهام‌بخش این آثار بوده‌اند.

این هنرمند نقاش ادامه داد: در سفرهایی که به برخی کشورها، به‌ویژه در اروپای شرقی، داشتم، تحت تأثیر معماری شهرها قرار گرفتم. بسیاری از عکس‌هایی که با تلفن همراه گرفتم بعداً به سوژه نقاشی‌ها تبدیل شدند. در واقع هر کدام از این آثار بخشی از خاطرات و تجربه‌های من از آن مکان‌ها را بازتاب می‌دهد.

خسروان درباره تعداد آثار ارائه‌شده در نمایشگاه «خط، نگاه، خاطره»، خاطرنشان کرد: در این نمایشگاه ۲۵ اثر به‌ صورت انفرادی ارائه شده است و بیشتر این آثار در ابعاد کوچک خلق شده‌اند، برخی حتی کوچک‌تر از کف دست هستند و با جزئیات بسیار ریز طراحی شده‌اند، در حالی که بزرگ‌ترین آثار در اندازه‌ای نزدیک به قطع A۳ قرار دارند.

وی اضافه کرد: موضوع آثار نیز متنوع است، بخش زیادی از آن‌ها به فضاهای شهری و معماری اختصاص دارد، اما در میان آن‌ها آثاری با حال‌وهوای عاشقانه نیز دیده می‌شود، برای مثال طراحی‌هایی از زوج‌هایی که در حال قدم زدن یا تماشای منظره شهر هستند. همچنین آثاری از موقعیت‌های روزمره یا سوژه‌های شخصی مانند تصویر همسرش در کنار یک گربه و حتی طرح‌هایی مرتبط با فضاهای ورزشی، ازجمله نمایی از یک استادیوم معروف، در این مجموعه دیده می‌شود.

این هنرمند نقاش درباره چالش‌های خلق این آثار، بیان کرد: مهم‌ترین چالش در این سبک، دقت بسیار بالا و زمانی است که برای هر اثر صرف می‌شود. به دلیل ریز بودن خطوط و جزئیات، گاهی ساعت‌های طولانی روی یک اثر کار کرده‌ام و همین موضوع حتی روی سلامت چشم‌هایم هم تأثیر گذاشته است. برای مثال ممکن است یک طراحی در اندازه A۵ باشد، اما در آن نمای کامل یک شهر با تمام خانه‌ها و پنجره‌های دوردست ترسیم شده باشد.

خسروان ادامه داد: خلق این ۲۵ اثر طی سال‌های طولانی انجام شده است و در برخی سال‌ها شاید تنها دو یا سه اثر کامل کرده‌ام. علاوه بر این‌ها، آثار دیگری هم دارم که فعلاً در این نمایشگاه ارائه نشده‌اند و برای نمایشگاه‌های آینده در نظر گرفته شده‌اند.

وی درباره احساسی که دوست دارد مخاطب هنگام دیدن آثارش تجربه کند، خاطرنشان کرد: برای من بسیار هیجان‌انگیز است که ببینم مخاطبان هنگام دیدن این آثار چه واکنشی نشان می‌دهند. دوست دارم ببینم آیا آن‌ها هم مانند من در برابر جزئیات کارها می‌ایستند و با دقت به آن‌ها نگاه می‌کنند یا نه. شاید این سبک برای برخی جذاب باشد و برای برخی کمتر، اما همین مواجهه و واکنش مخاطب برای من اهمیت زیادی دارد.

این هنرمند نقاش درباره جایگاه نقاشی در جامعه امروز، اضافه کرد: من حدود ۴۰ سال سن دارم و از کودکی با نقاشی درگیر بوده‌ام، حتی در سنین پایین آثاری داشتم که در آستان قدس رضوی ارائه شد و در مسابقات استانی هم مقام‌هایی کسب کردم. در این سال‌ها در زمینه‌های مختلفی مانند کاریکاتور، سیاه‌قلم و در نهایت راپیدوگرافی کار کرده‌ام و بیش از سه دهه است که طراحی و نقاشی بخشی از زندگی من بوده است.

خسروان با اشاره به تغییر نگاه جامعه به هنر، ادامه داد: به نظر من در سال‌های اخیر توجه مردم به هنر، ازجمله نقاشی، بیشتر شده است. امروزه بسیاری از افراد دوست دارند اثری هنری در خانه خود داشته باشند و حتی جوانان بیشتری به رشته‌هایی مانند گرافیک و هنرهای تجسمی علاقه نشان می‌دهند. در مراکز آموزشی و دوره‌های فنی ‌و حرفه‌ای نیز افراد در سنین مختلف برای یادگیری هنر ثبت‌نام می‌کنند.

وی  بیان کرد: هنوز جای کار زیادی وجود دارد و در شهر مشهد نسبت به شهرهایی مثل تهران هنوز فضای هنری و تعداد گالری‌ها کمتر است و به نظرم نیاز به برگزاری نمایشگاه‌ها و فعالیت‌های هنری بیشتری وجود دارد. با این حال، روند کلی نشان می‌دهد که علاقه مردم به هنر در حال افزایش است.

این هنرمند نقاش درباره یکی از آثار شاخص نمایشگاه «خط، نگاه، خاطره»، تصریح کرد: یکی از کارهایی که زمان و دقت زیادی برای آن صرف کرده‌ام، منظره‌ای از شهر «لوبلیانا» است، شهری آرام و خاطره‌انگیز که در سفری به آنجا تحت تأثیر فضای آن قرار گرفتم. این اثر از نمایی خاص و پرسپکتیوی شبیه نگاه پرنده به شهر طراحی شده و در آن تلاش کرده‌ام تمام جزئیات، از خانه‌ها تا پنجره‌های کوچک در دورترین نقاط تصویر، با دقت ترسیم شود.

انتهای پیام