شیرین اسفندیاری در گفتوگو با ایسنا درباره ایده برگزاری نمایشگاه نقاشی «واتوره»، اظهار کرد: هدف اصلی من این بود که هنرمندانی که آثارشان در این نمایشگاه جمعآوری شده، امید و انگیزه بیشتری برای ادامه کار داشته باشند و بتوانند آثار خود را در معرض دید مخاطبان قرار دهند. مدتی است که بسیاری از هنرمندان به دلیل دیده نشدن آثارشان دچار نوعی ناامیدی شدهاند. به همین دلیل، برای من مهم بود شرایطی فراهم شود که آثار هنرمندانی که استعداد و توانایی زیادی دارند، دیده شود و فرصتی برای ارائه و معرفی کارهایشان داشته باشند.
وی اضافه کرد: برگزاری یک نمایشگاه میتواند علاوه بر معرفی آثار، انگیزهای برای هنرمندان باشد تا با انرژی بیشتری به فعالیت خود ادامه دهند. وقتی هنرمند احساس کند اثرش دیده میشود و مخاطب با آن ارتباط برقرار میکند، طبیعتاً انگیزه بیشتری برای خلق آثار جدید خواهد داشت.
اسفندیاری درباره عنوان نمایشگاه « واتوره»، بیان کرد: «واتوره» یک اصطلاح گیلانی و به معنای «هذیان» است. یکی از دلایلی که این عنوان را برای نمایشگاه انتخاب کردم، این بود که یکی از آثار دارای ویژگیهای فیگوراتیو و موضوعات جالبی بود و احساس کردم این عنوان میتواند با فضای متنوع آثار نمایشگاه ارتباط برقرار کند. از آنجا که آثار ارائهشده در نمایشگاه موضوعات متفاوتی دارند و هر هنرمند نگاه و جهان ذهنی خاص خودش را دنبال کرده است، انتخاب عنوان «واتوره» برای این مجموعه میتوانست فضای متفاوت و متنوع آثار را نیز تداعی کند.
این هنرمند نقاش درباره تعداد و موضوع آثار حاضر در نمایشگاه «واتوره»، ادامه داد: در این نمایشگاه حدود 22 اثر ارائه شده است. موضوع مشخص و واحدی برای تمام آثار در نظر گرفته نشده و هر هنرمند با توجه به نگاه و دغدغه شخصی خود، اثرش را انتخاب کرده است. چیزی که برای من اهمیت داشت این بود که آثار بیشتر در فضای فیگوراتیو قرار داشته باشند. البته موضوع و نگاه هر هنرمند با دیگری متفاوت است و همین تفاوت برای من جذاب بود. نمیخواستم مجموعهای کاملاً یکدست و مشابه شکل بگیرد، بلکه ترجیح دادم مخاطب با آثار متفاوت هنرمندان مختلف مواجه شود.
وی درباره ویژگیهای تکنیکی آثار نمایشگاه، بیان کرد: بیشتر آثار این مجموعه با تکنیک رنگ روغن اجرا شدهاند و بخش قابل توجهی از آثار نیز فیگوراتیو هستند. با وجود اینکه آثار از نظر تکنیک در برخی موارد به یکدیگر نزدیک هستند، اما مجموعه و نگاه هر هنرمند کاملاً متفاوت است. همین تفاوت باعث میشود مخاطب هنگام بازدید از نمایشگاه با آثار مختلفی روبهرو شود و بتواند جهان متفاوت هر هنرمند را دنبال کند.
اسفندیاری ادامه داد: به نظر من این تفاوت نگاه یکی از نکات جالب نمایشگاه است. هر هنرمند اثر خود را با نگاه و تجربه شخصی خلق کرده و تلاش شده آثار با دقت و وسواس انتخاب شوند تا در کنار یکدیگر مجموعهای شکل بگیرد که برای مخاطب نیز جذاب باشد.
این هنرمند نقاش بیان کرد: ممکن است مخاطب هنگام مواجهه با یک اثر، برداشتی کاملاً متفاوت با چیزی داشته باشد که هنرمند در ذهن خود داشته است و به نظر من همین موضوع میتواند ارزشمند باشد. هر برداشت متفاوتی میتواند قابل بحث باشد و من برای این نگاههای متفاوت ارزش قائل هستم؛ چراکه هنر زمانی میتواند با مخاطب ارتباط برقرار کند، که اجازه دهد هر فرد بر اساس تجربه، احساس و نگاه خودش با اثر مواجه شود. بنابراین نمیخواهم مخاطب را به یک برداشت مشخص محدود کنم و ترجیح میدهم هر فرد بتواند ارتباط شخصی خودش را با آثار برقرار کند.
نقاشی در شهرهای بزرگ جسورانهتر شده است
وی درباره جایگاه نقاشی در جامعه امروز، اضافه کرد: نقاشی در سالهای اخیر در شهرهای بزرگ و کلانشهرها با جسارت بیشتری دنبال میشود و هنرمندان در این زمینه فعالتر شدهاند. در شهرهایی مانند مشهد و اصفهان نیز هنرمندان بسیار خوبی فعالیت میکنند و میتوان استعدادهای قابل توجهی را در میان آنها پیدا کرد. این استعدادها گاهی به صورت پراکنده دیده میشوند، اما وجود دارند و میتوان آثار خوبی از هنرمندان این شهرها پیدا کرد.
اسفندیاری بیان کرد: به نظر من نقاشی در مجموع مسیر رو به پیشرفتی داشته است و هنرمندان تلاش میکنند با نگاههای تازه و متفاوت فعالیت کنند. البته همچنان نیاز است فرصتهای بیشتری برای دیده شدن آثار هنرمندان، بهخصوص هنرمندان جوان و کمتر شناختهشده، فراهم شود.
این هنرمند نقاش درباره مهمترین دغدغه خود در برگزاری نمایشگاه ادامه داد: اگر بخواهم از یک چالش صحبت کنم، باید به شرایطی اشاره کنم که بسیاری از افراد در آن تا حدودی دچار ناامیدی شدهاند، دغدغه من این بود که در چنین شرایطی بتوانیم یک نمایشگاه هنری خوب برای هنرمندان و مردم برگزار کنیم، نمایشگاهی که بتواند برای مدتی فضای متفاوتی ایجاد کند و حس خوبی به هنرمندان و مخاطبان بدهد.
وی ادامه داد: شاید نتوان با یک نمایشگاه همه مشکلات و چالشهای موجود در مسیر فعالیت هنرمندان را برطرف کرد، اما میتوان قدم کوچکی برای ایجاد امید برداشت. هدف من نیز همین بود که در شرایطی که بسیاری از هنرمندان و حتی مردم با ناامیدی مواجه هستند، یک اتفاق هنری شکل بگیرد که بتواند حس خوب و انرژی مثبتی ایجاد کند.
اسفندیاری تصریح کرد: امیدوارم مخاطبان با دیدن آثار نمایشگاه «واتوره» بتوانند ارتباط خودشان را با هر اثر پیدا کنند و هنرمندان نیز احساس کنند که آثارشان دیده شده و مورد توجه قرار گرفته است، چراکه همین دیده شدن میتواند انگیزهای برای ادامه مسیر هنری و خلق آثار تازه باشد.
انتهای پیام
